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梨園湯武（三）王瑤卿
劉新陽
王瑤卿（1881—1954），原名王瑞臻，字稚庭，號(hào)菊癡，晚號(hào)瑤青，齋名古瑁軒，祖籍江蘇清江（今江蘇淮安）。王瑤卿出身梨園世家，他的父親彩琳（字耀庭，號(hào)絢云）是晚清的昆旦，母親是三慶班老旦名家郝蘭田之女。王瑤卿九歲由田寶琳開蒙學(xué)青衣，后拜師謝雙壽，同時(shí)向張正荃、杜蝶云學(xué)青衣、刀馬旦，后又向陳德霖等名家求藝，并學(xué)了一些昆曲劇目。王瑤卿所學(xué)的劇目基本囊括了京劇旦角表演程式的各種基本技藝，為他打下了“文武昆亂不擋”的基礎(chǔ)。
京劇小百科
“塌中”：指戲曲演員原本嗓音很好，但到中年或晚年時(shí)由于體力減退、中氣不接、底氣不足、力不從心，失去發(fā)聲時(shí)的控制能力，出現(xiàn)嗓音低沉、沙啞、無立音、呲花、冒嚎、不搭調(diào)等情況，致使演唱時(shí)不能正常發(fā)音，但這種情況與倒倉(cāng)是兩個(gè)概念。
王瑤卿十四歲開始在三慶班借臺(tái)演出，后在小鴻奎科班搭班學(xué)戲、演出，十六歲搭福壽班演出，十九歲為班中主角。1904年被選入升平署任民籍教習(xí)。1906年，王瑤卿入同慶班，為譚鑫培所器重，與譚同臺(tái)演出《汾河灣》、《打漁殺家》、《珠簾寨》、《武家坡》、《走雪山》等劇。1909年自己組班演出于丹桂園，改變了以往京劇舞臺(tái)上以老生領(lǐng)銜的局面，形成獨(dú)樹一幟的“王派”。王瑤卿四十六歲時(shí)因“塌中”不得不離開舞臺(tái)，轉(zhuǎn)而致力于戲曲教育事業(yè)。二十世紀(jì)三十年代初，王瑤卿受聘任教于中華戲曲專科學(xué)校，1951年王瑤卿受聘出任中國(guó)戲曲學(xué)校校長(zhǎng)并擔(dān)任教學(xué)工作。
王瑤卿的代表劇目有《兒女英雄傳》、《雁門關(guān)》、《混元盒》、《汾河
灣》、《南天門》、《牧羊圈》、《珠簾寨》、《十三妹》、《福壽鏡》、《萬里緣》、《娘子軍》、《棋盤山》、《珍珠烈火旗》、《孔雀東南飛》、《玉堂春》、《穆柯寨》、《庚娘傳》、《五彩輿》、《琵琶緣》等。王瑤卿留下的有聲資料很少，只有1931年應(yīng)百代公司之邀與程繼先合灌的《悅來店》、《能仁寺》唱片三張，但此時(shí)王已“塌中”，歌不成聲，故唱片中以念白為主。此外，在新中國(guó)成立后，王瑤卿在中國(guó)戲曲學(xué)校任教時(shí)，曾錄有《玉堂春》、《孔雀東南飛》、《審頭刺湯》、《金水橋》、《三娘教子》、《三擊掌》等戲說戲片段的錄音，這份珍貴的說戲錄音于1961年被定名為《王瑤卿說戲》，由中國(guó)唱片社制成唱片出版發(fā)行。
王瑤卿是一位具有創(chuàng)造精神的藝術(shù)家，他在京劇藝術(shù)的發(fā)展，特別是旦行發(fā)展的進(jìn)程中有著極其重要的貢獻(xiàn)。
首先，王瑤卿在全面繼承前人表演藝術(shù)的基礎(chǔ)上，把青衣、花旦、武旦融合一體，創(chuàng)造出了一個(gè)既非青衣，也非花旦的新行當(dāng)——“花衫”，并在此基礎(chǔ)上排演了《花木蘭》、《十三妹》、《棋盤山》、《福壽鏡》、《庚娘傳》、《萬里緣》等新劇目。這些劇目不僅豐富了京劇劇目，而且在形式上也有所創(chuàng)新，進(jìn)一步使旦角藝術(shù)的唱、念、做、打融于一身，為京劇旦角的表演藝術(shù)開創(chuàng)了一條新路。
其次，王瑤卿在實(shí)踐演出中對(duì)原有京劇旦行的劇本進(jìn)行了整理、修改，使京劇劇本在劇本文學(xué)、情節(jié)設(shè)計(jì)和藝術(shù)格調(diào)上均有所提升。例如，在舊本中《槍挑穆天王》有楊延昭刺死穆桂英之父穆洪舉的情節(jié)，這樣一來便使楊延昭成為了穆桂英的殺父仇人。這種情況下，穆桂英又與楊延昭之子楊宗保成婚，既不近情理，也有損穆桂英的人物形象。為此，王瑤卿把楊延昭刺死穆洪舉的情節(jié)改成穆洪舉被楊延昭刺傷后被穆桂英救回——既無殺父之仇，接下來穆桂英與楊宗保成婚并大破天門陣的情節(jié)，也就更為合理了。又如，《探親家》一劇在過去的演出中多有格調(diào)不高的插科打諢，王瑤卿則將劇本中庸俗、低級(jí)的臺(tái)詞刪去，既使該劇情節(jié)緊湊，又令該劇在品位與格調(diào)上有所提高。王瑤卿共整理、修改了七八十出劇目之多，如今天還在京劇舞臺(tái)上久演不衰的《玉堂春》、《三擊掌》、《十三妹》等劇目，均曾經(jīng)王瑤卿之手做過類似的處理與加工。即便是在晚年，王瑤卿依然擔(dān)任京劇《白蛇傳》和《柳蔭記》的唱腔設(shè)計(jì)，《白蛇傳》與《柳蔭記》今天依然是京劇舞臺(tái)上的保留劇目。
第三，王瑤卿對(duì)京劇旦行的表演和服飾做了大膽的嘗試與創(chuàng)新。在王瑤卿之前，京劇青衣行當(dāng)多注重唱、念而忽略做、表，故曾有青衣“抱肚子唱”的說法，意思是說青衣在演出中缺乏身段和表情，王瑤卿則根據(jù)對(duì)劇情和人物的開掘，加強(qiáng)了青衣在戲中的表演，通過念白、語氣、表情和身段等塑造人物的必要手段，使青衣在人物塑造方面有了大踏步的前進(jìn)。此外，他還對(duì)很多舊有劇目中的人物扮相進(jìn)行了革新，例如，《打漁殺家》中蕭桂英的原扮相是頭戴漁婆罩、身披云肩，王瑤卿認(rèn)為這樣的裝扮，并不符合漁家的生活，改為頭戴草帽圈、身穿藍(lán)布女茶衣。這樣的扮相不僅突出了蕭桂英出身貧寒漁家的身份，同時(shí)在舞臺(tái)呈現(xiàn)中又不失素雅之美和生活氣息。再如，《探寒窯》中王寶釧舊有的扮相是在大頭上挽“觀音斗”并插“抱頭蓮”，王瑤卿則將其改為素頭，而且從發(fā)髻上垂下一縷散發(fā)，以此表現(xiàn)王寶釧在寒窯清貧度日的境遇。
王瑤卿不僅是一位劃時(shí)代的京劇表演藝術(shù)家，同時(shí)，還是京劇史上一位具有重要影響的教育家。王瑤卿中年“塌中”后，潛心教學(xué)，為后來京劇旦行藝術(shù)培養(yǎng)出了一大批表演藝術(shù)人才。王瑤卿的弟子傳人數(shù)以百計(jì)，主要傳人除被譽(yù)為“四大名旦”的梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生之外，還有趙桐珊（藝名芙蓉草）、于連泉（藝名筱翠花）、徐碧云、朱琴心、榮蝶仙、王玉蓉、黃玉麟、程玉菁、黃詠霓（雪艷琴）、華慧麟、章遏云、梁小鸞、南鐵生、于玉衡、謝銳青、劉秀榮等。此外，像其他老生行當(dāng)?shù)闹輪T，如言菊朋、高慶奎、王又宸、貫大元等在藝術(shù)上也都受到過他的指導(dǎo)與點(diǎn)撥。由于王瑤卿門人弟子眾多，當(dāng)時(shí)報(bào)界曾送給王瑤卿一個(gè)綽號(hào)——“通天教主”。通天教主原是小說《封神演義》中的一個(gè)人物，他是鴻鈞老祖第三個(gè)徒弟，也是截教的教主。《封神演義》中的通天教主收了無數(shù)弟子，有多寶道人、金靈圣母、無當(dāng)圣母、龜靈圣母、趙公明、十天君、九龍島四圣等，但多是一些鳥類和獸類之流。可見，當(dāng)初報(bào)界送給王瑤卿“通天教主”這個(gè)綽號(hào)不無貶義。然而，不可忽視的是在數(shù)十年傳藝育人的經(jīng)歷中，王瑤卿最突出的成就是他善于根據(jù)弟子、學(xué)生們的不同素質(zhì)和條件，進(jìn)行靈活的教學(xué)，從而揚(yáng)長(zhǎng)避短，引導(dǎo)并激發(fā)出學(xué)生身上各自不同的閃光點(diǎn)，真正做到因材施教。因此，盡管從本意上講，“通天教主”這個(gè)綽號(hào)對(duì)王瑤卿多有不敬，但客觀上也無法否認(rèn)王瑤卿有教無類、門人眾多的事實(shí)，并且在王瑤卿的弟子門人中，不乏開宗立派的大師與馳騁梨園的風(fēng)云人物，所以假如從字面上講，把王瑤卿視為京劇界的“通天教主”，也是當(dāng)之無愧的。
在京劇發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，如果說，譚鑫培的出現(xiàn)為京劇的音韻、唱腔及表演確立了規(guī)范，促進(jìn)了京劇的發(fā)展與成熟，是繼往開來的一代宗師的話，那么，王瑤卿則無疑是京劇旦行發(fā)展進(jìn)程中承前啟后的重要人物。所以，后人把譚鑫培和王瑤卿并稱為“梨園湯武”是恰如其分的，因?yàn)檫@兩位藝術(shù)大師不愧是近代中國(guó)民族演劇體系的開拓者，正是他們對(duì)京劇表演藝術(shù)進(jìn)步與革新的貢獻(xiàn)，才使京劇在二十世紀(jì)二三十年代迎來了她自清同治、光緒年間以來第二個(gè)發(fā)展進(jìn)程中的高峰與輝煌。
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